原來台灣這麼美！Outdoor 攝影達人 James 教你拍下心馳神往的山林之美

後疫情時代不能出國散心，那就往山上去吧！

這兩年下來山友滿街跑，任何一個聚會場合開啟山林景致或 登山經驗都會吸引很多山友們聚集 ，而登山時如何在相機中留下讓人驚豔的畫面又是門學問，就讓已登過 25 座山的山野玩家 James Liu －劉璨宇分享戶外攝影的小技巧！

平時我的拍攝範圍都是戶外取向，「輕便」會是我選擇鏡頭的一大考量。

在戶外拍攝，光線是最重要的。在按下快門前我習慣透過觀景窗跟畫面確認構圖裡的光影是否適合拍照，大家也知道光源分成很多種：正光、逆光、側光之類等等，透過鏡頭捕捉的光線與用眼睛觀察不同，時不時要拿起相機感受光線帶給你的畫面驚喜。個人偏好的是側光，這樣的光源對我來說比較自然，不同的角度都會帶來截然不同的效果。

在戶外太陽是最好的燈，雲霧則是天然的柔光罩。太陽要找側光，拍攝出的東西會比較有層次立體感。我個人最喜歡的時間是，早上 5:00-8:00、下午 15:00-19:00。

如果光源充足的情況下，我也會使用 ND 濾鏡。因為 ND 濾鏡可以減少進光量，頂光的照片可以看起來更柔和。

因為 Sony 的 Raw 檔很強，在逆光的時候原本覺得會拍攝不好的地方都有可能救回來。就算在很暗的時候細節還是可以保留得很好，所以我會建議都要去選單設置保留 Raw 檔案。亮部的光暈如果很漂亮，可以考慮讓它過曝，不一定需要遵守曝光守則。

這種拍攝方式雖然大膽，但 Sony 的 Raw 也會保留一個退路給你，就有一種「儘管去發揮吧！有索尼爸爸在你背後挺著呢」的安心感。

台灣屬低緯度亞熱帶國家，不難發現戶外照片都是以綠色層次層次居多。山上的樹品種也多而雜亂，太多顏色混雜會影響視覺感受。如果想帶出質感，可以嘗試找同種植物類型，讓樹木看起來整齊，就會有靜謐的層次感。

如果是拍瀑布，建議由下往上拍才能帶出瀑布很巨大的樣子。如果是峽谷或山，站在山腳點上平視或由上往下拍才能拍出山嶺的層次與其雄偉的感覺。

動物拍攝也是在戶外拍攝的一大重點，但若靠得太近很容易嚇到它們，所以會建議使用較長端的鏡頭做拍攝。

以往在拍野生動物時，我光圈都不太敢全開，只怕一個瞬間的動作就會失焦，但這時候就不得不讚嘆這次的好旅伴之一 SEL2470GM2 的自動對焦系統，就算是大光圈，人有穩定的對焦表現，讓我放心的把輪盤轉到底了。

個人拍攝的時候，最喜歡拍攝的東西都不是純風景，反而比較喜歡人跟大自然之間產生的化學變化，而拍戶外人像的時候，可以善用戶外複雜的背景元素，讓畫面變得層次。

例如，請被拍者自然的走動，或者是人在看風景的神情，能與大自然會更加有互動，比起直接看鏡頭更有柔美的感覺，也會有種第三人稱的視角。

另外，在拍攝焦段上同時分享幾個焦段的小技巧，一般在使用 24mm 拍攝人物或動物提擔心變形，所以會儘量遠離主體，也呼應強調「自然」的風格。

而像是 50mm 中焦段以上，並我常以樹葉、小石頭為前景，能給人一種窺視美、臨場感、觀察的視角，也能讓畫面更豐富，這時如果是像我這次使用 SEL2470GM2，就也能再利用 F2.8 的大光圈增加畫面柔美及虛化感。

拍攝戶外時綠色的顏色層次，如果前期沒有拍到好的構圖或植物顏色，後期就可以用色相來調整。因此對綠色的掌握度要多訓練，經驗可透過多多嘗試拍攝與後製修圖快速累積。

通常拍戶外影片的話，我們要營造一個讓觀眾身歷其境的感覺，以下也分享我自己的拍攝習慣：

• 以瀑布為例（不論人或動物），我會從不同的方向去帶出主體，側面、正面、俯角、仰角，以利剪輯時有多元可以選擇。
• 拍人或景觀，都練習至少三個角度，用不同視角與焦段，每個項目都至少拍三種構圖。

每種風景都有適合的焦段去運用，並不是同一種焦段打到底，因為每種焦段都有不同驚喜。

• 16mm：可以當作類似空拍景，可以整個環境的所有環境都捕捉到，迅速和觀眾交代場景、能表現時間流逝的縮時。這種畫面我通常不會放在第一顆畫面，可以保留來製造大景的驚喜與壯麗，開頭則會以特寫為主，保留給觀眾一些神秘感。
• 35mm、50mm：這兩個焦段通常會拿來拍半身人的移動，焦段越小，運鏡範圍越大，越長焦的時候，要越穩定，盡量不要大範圍運鏡，抓準主體的同時也要預設好構圖。通常一部影片裡只要有一兩顆廣角鏡頭來交代。在有路可退的情況下，我會盡可能以長焦去取材，尋找越遠的構圖、找各種前景去增加層次。除非有很有創意的運鏡才會再用廣角。
• 70mm：這個焦段在動態需求上需要非常穩定。因為這是一個較為專注的焦段，因此畫面呈現也很講究，拍攝前都要構思好畫面，畢竟在專注的焦段下若拍到沒構思好的畫面會成為一段故事敘述上的痛點。
• 慢動作：這類操作可以增加節拍感，水花、跑步、頭髮被風吹動（等瞬間的東西），可以為影片增加質感，但要注意過度使用會讓影片沒有重點。

最近我帶 Sony 剛推出不久的 SEL2470GM2 和 SELP1635G，這裡也簡單分享我的使用感想！

首先想先來講 SEL2470GM2 這顆鏡頭，老實說我等這顆鏡頭等了足足兩年，因為我平常的拍攝範圍都是比較戶外取向，輕便會是我購買鏡頭一個很大的考量。

舉例來說我之前有大量的作品都是由很早期就推出的 Sony SEL55F18Z 拍攝的，有一個很大程度就是因為他足夠輕便，中焦段好掌握可以拍攝大部分的題材，如果不夠廣的時候再用 SEL24F14GM 相互配合，但這樣帶來一個比較大的問題就是會降低許多拍攝效率，很多光線就在換鏡頭的那刻消失、錯過了，變焦鏡就可以解決這方面的問題。

一顆鏡頭的尺寸重量減少，除了降低手持的負擔，對於我拍攝動態影像時，放上穩定器也是非常重要的優勢，更緊湊小巧的鏡頭配上本來就輕便的 α7IV，才算是完整了整個輕便無反的精神。

這次的 SEL2470GM2 在我使用下來一個月的情況下，我覺得是一顆完全不輸定焦的變焦鏡頭。濃郁但平衡的色彩過度，好的抗炫光表現，增加光圈葉片，散景更圓潤，而且有無段光圈的設計，從最近對焦距離到對焦到遠方，真的是一瞬間就對到了，在拍攝不可預測的主體時，可以說是非常可靠。

更近的對焦距離對於我們戶外拍攝時，有很大的幫助，最近距離對焦距離接近 20 公分可以拍攝很多森林中的植物與花草，可以帶來很多視覺上的細膩感受，在拍攝許多人像特寫時也可以有更多創作的可能。

這顆鏡頭這樣說下來感覺很完美，但最後我心裡有一個遺憾，就是它竟然沒有變焦鎖定的 lock 鍵，在戶外活動時可能鏡頭就會變長掉出來，在我苦惱這個問題時，使用到第二個禮拜才發現他有「鬆」&「緊」兩個鬆緊度的變焦環！

看到這個功能我真的覺得很感動，這真的是為了提升操作感受，有為用戶考量的設計，只能說 Sony 這次真的太用心，等了兩年很值得！

再來聊聊 SELP1635G 這顆廣角鏡頭，我覺得我算是沒有那麼常使用廣角鏡頭的人，因為在台灣比較複雜的風景下 ，廣角構圖其實是很難找到心裡很完美的角度，所以大多時候廣角我都拿來拍攝能表現時間流逝的縮時、更廣的視角可以帶來更多的景色變化，16-35mm 的焦段從風景、大範圍移動運鏡，到 35mm 的基本街拍、人文混合攝影，算是一個很好掌握的範圍。

這次最大的比較對象可能是老一輩的 SEL1635Z，那顆鏡頭算是有一定的年代，相較之下這次的銳度畫質真的有很明顯的改變，不管是 16mm 還是 35mm，重量也有明顯的下降，卻多了很多新功能，感覺設計理念是更偏向動態影像一些，電動變焦的設計讓我在拍攝上有更多的創意可以發揮，柔順的按鍵可以很快速的從廣角到 35mm。

輕便的設計配合穩定器可以說是完全沒有負擔，裝上比較微型的 α7IV 機身一整個就是很完美的 Vlog 神器，這個搭配應該會是下一個手持自拍的熱門系統。

這顆鏡頭雖然只有光圈 F4，但搭配上高感光不錯的 α7IV，其實已經有以往 F2.8 進光量的水準，在很多低光源的情況下都算是表現良好不會有因為光圈稍小畫質崩掉的問題，我覺得適合熱愛拍攝動態影像，經常使用廣角運鏡、水下攝影、大範圍移動、戶外攝影使用的高性能方便鏡頭，也接下 SEL1635GM 的任務，能用更輕便更快更穩的方式，去紀錄戶外影像。